Buscando inspiración: puntos de entrada

 

Fuente

¡Hola!, ¿Cómo han estado?

Sé que prometí hacer lo posible por publicar una nueva entrada al menos una vez por semana (¡y en verdad lo he intentado!), pero entre una cosa y otra, por ahora lo mejor que he conseguido es actualizar el blog cada 15 días. Pero no se preocupen, no desfalleceré y seguiré intentando publicar entrada al menos una vez por semana.

Hace algún tiempo toqué el tema de la inspiración en una entrada (¿Hay que estar inspirado para escribir?), pero esta vez quiero abordarlo desde una perspectiva diferente o complementaria.

Según el Diccionario de la Real Academia Española (DRAE), la inspiración es un “Efecto de sentir el escritor, el orador o el artista el singular y eficaz estímulo que le hace producir espontáneamente y como sin esfuerzo.“

Muchos escritores equiparan la inspiración a las musas: criaturas caprichosas que aparecen y desaparecen cuando se les da la gana, haciendo de las suyas con el escritor en los momentos menos esperados.

Si bien concuerdo en que las ideas pueden ocurrírsenos de manera aleatoria; también creo que podemos ayudar a nuestra mente a estar más perceptiva a ellas y captarlas cuando aparezcan, e incluso promover su aparición. 

En esta entrada me voy a centrar en el último punto: promover la aparición de las ideas. Para ello, en el libro “Wonderbook: The Illustrated Guide to Creating Imaginative Fiction” de Jeff VanderMeer y Jeremy Zerfoss, nos hablan de cinco puntos puntos de entrada para encontrar inspiración:

Curso “Imagining Other Earths” (Imaginando otras Tierras)

El ocho de septiembre comienza en Coursera el curso virtual gratuito “Imagining Other Earths” (Imaginando otras Tierras). La siguiente es la traducción de la descripción oficial del curso:

¿Estamos solos? Este curso introduce conceptos clave en astronomía, biología, y ciencia planetaria que permiten al estudiante especular científicamente sobre esta profunda cuestión e inventar sistemas solares propios.

(este video es de la versión del curso dictada en febrero del 2014)

Pienso que un curso como este puede resultar especialmente útil e interesante para escritores de ciencia ficción e incluso de fantasía. Dura un total de 16 semanas y se dicta en inglés con ayuda de videos que cuentan también con subtítulos en inglés.

Yo ya me inscribí y como últimamente he estado bastante ocupada con otras cosas, no sé si pueda seguir el ritmo planteado y acabarlo en las 16 semanas propuestas; sin embargo, los videos del curso y otro tipo de material se pueden descargar, así que en caso de no poder terminarlo dentro de las 16 semanas, podría continuarlo a mi propio ritmo hasta acabarlo.

Durante agosto tomé en Coursera un curso llamado “Aprendiendo a Aprender” y resultó ser una experiencia muy interesante y enriquecedora, así que estoy a la expectativa de comenzar este nuevo curso.

¿Han tomado antes cursos virtuales gratuitos?, ¿Cómo les ha ido con ellos?, ¿Planean tomar alguno próximamente ?

Reflexión: ¿Hay que estar inspirado para escribir?

He escuchado a muchos escritores decir que no pueden escribir sin inspiración, y a otros tantos decir que la inspiración no existe; pero yo no estoy de acuerdo ni con lo uno ni con lo otro. Creo que la inspiración sí existe; pero también creo que, independientemente de si estamos inspirados o no, podemos escribir en cualquier momento.

Para mí la inspiración es un estado de “Flow” (o “flujo”, en español) en el que la persona está tan concentrada en la escritura que literalmente se olvida de todo lo demás a su alrededor y vive intensamente el proceso de escribir. Es un estado en donde la mente está mucho más receptiva a las ideas y a las emociones, en donde la lógica y la creatividad se funden en una armonía sublime y permiten los picos más altos de desempeño.

Fuente

Sin embargo, en el día a día no suele resultar sencillo alcanzar ese estado de “flow”. Y es por eso, creo yo, que muchos dicen que las musas los abandonan o solo los visitan de vez en cuando. Sin embargo, aún sin ese estado de inspiración, podemos escribir. Escribir es más que poner palabras en el papel. Es conectar nuestra creatividad con nuestra lógica y con el lenguaje.

Para escribir una novela, por ejemplo, hace falta construir e investigar muchas cosas: si, por ejemplo, tu protagonista va a pasar varios días en un desierto y ahí va a suceder algo importante, como escritor debes hacerte una idea lo suficientemente buena de cómo son los desiertos y de las características particulares del desierto en el que se encontrará el personaje y los desafíos y ventajas que implica ese lugar. Si, por ejemplo, el protagonista es un médico, como escritor deberás tener claros los aspectos fundamentales de la profesión y las características, actitudes y saberes que te permitan que el personaje resulte creíble en su rol de médico. Para investigar sobre eso, para organizar esa información, no hay que estar inspirado, simplemente hay que ponerse a ello.